Khi nhắc đến ngành công nghiệp sản xuất anime, Toho Animation có thể không phải là cái tên nổi bật nhất, nhưng tầm ảnh hưởng của họ là không thể phủ nhận. Là một công ty con của tập đoàn giải trí huyền thoại Toho Co., Ltd., bộ phận sản xuất này đã âm thầm đứng sau nhiều bộ anime có sức ảnh hưởng và hình ảnh ấn tượng nhất trong thập kỷ qua. Các dự án của Toho Animation đa dạng, luôn đạt chất lượng cao và thường xuyên tạo ra xu hướng mới trong cộng đồng yêu anime.
Được thành lập vào năm 2012 dưới trướng công ty mẹ Toho Company, Toho Animation nhanh chóng vươn lên vị trí quan trọng thông qua các mối quan hệ đối tác chiến lược với những xưởng phim hoạt hình hàng đầu. Dưới đây là danh sách 9 anime hay nhất có sự góp mặt của Toho Animation.
9. Dr. Stone
Khoa học Bắt đầu Với Một Chàng Trai và Một Tỷ Phần Trăm Nỗ Lực
Khi toàn bộ nhân loại trên Trái Đất bất ngờ hóa đá, câu chuyện về nền văn minh của con người bị thiết lập lại, nhưng không chấm dứt. Hàng ngàn năm sau, một thần đồng khoa học tuổi teen tên là Senku thoát khỏi trạng thái hóa đá và quyết định tái thiết nền văn minh, chỉ sử dụng sức mạnh của khoa học.
Được chuyển thể từ bộ manga của tác giả Riichiro Inagaki và họa sĩ Boichi, Dr. Stone được xưởng phim TMS Entertainment thực hiện phần hoạt hình, trong khi Toho Animation đóng vai trò sản xuất và phân phối bộ anime này. Khác với hầu hết các bộ anime lấy bối cảnh hậu tận thế, Dr. Stone thay thế yếu tố bạo lực bằng sự tò mò khoa học. Bộ phim biến các quá trình tưởng chừng đơn giản như làm xà phòng hay thổi thủy tinh thành những phân cảnh hồi hộp, kịch tính.
Nhân vật Senku và đồng đội chế tạo vật dụng khoa học trong anime Dr. Stone
Điều khiến bộ anime này đặc biệt nổi bật là cách nó xem khoa học như một nhân vật riêng biệt, một thực thể phát triển và tạo điều kiện cho sự phát triển. Dr. Stone không chỉ kịch tính hóa các phát minh, mà còn phân tích chúng với độ chính xác dựa trên kiến thức thực tế. Các nhà sáng tạo đã tham khảo tài liệu khoa học để đảm bảo những gì Senku chế tạo, từ bánh xe nước đến mạng lưới liên lạc, đều có thể hoạt động trong đời thực. Phiên bản lồng tiếng Anh của bộ phim được phát hành chính thức trên Crunchyroll và Funimation, với diễn viên lồng tiếng Aaron Dismuke mang đến nét sắc sảo và tinh quái cho sự lạc quan không ngừng của Senku.
8. Orange
Bức Thư Từ Tương Lai Không Thể Ngăn Cản Quá Khứ
Tất cả bắt đầu bằng một lá thư. Một lá thư mà nữ sinh trung học Naho nhận được từ chính cô của tương lai, khẩn cầu cô ngăn chặn hành động tự tử của một chàng trai mà cô chưa từng gặp, Kakeru Naruse. Ngay từ tiền đề này, Orange đã định hình tông màu cho cả series – một bộ phim giàu cảm xúc, chạm đến các vấn đề về tội lỗi, mất mát và cơ hội thứ hai.
Bộ anime được chuyển thể từ bộ manga shoujo nổi tiếng của tác giả Ichigo Takano và ra mắt vào năm 2016. Telecom Animation Film đảm nhận phần hoạt hình, còn Toho phụ trách phân phối. Câu chuyện không dựa vào các yếu tố kịch tính hay hành động. Thay vào đó, bộ phim biến những khoảnh khắc tĩnh lặng thành những cú sốc cảm xúc mạnh mẽ, ví dụ như một cuộc trò chuyện trên sân thượng trường học hay một tin nhắn bị bỏ lỡ.
Nhân vật chính Naho và bạn bè trong anime Orange
Sức khỏe tâm thần không phải là một chủ đề phụ ở đây. Nó là xương sống của câu chuyện. Orange không lãng mạn hóa trầm cảm. Nó cho thấy ngay cả những người bạn quan tâm sâu sắc cũng có thể không nhận ra các dấu hiệu cho đến khi quá muộn. Mặc dù phần hoạt hình đôi khi khá tinh tế, nhưng diễn xuất cảm xúc, đặc biệt là trong phiên bản lồng tiếng Nhật của Seiichiro Yamashita vai Kakeru, là yếu tố tạo nên chiều sâu cho bộ phim. Phiên bản lồng tiếng Anh, có mặt trên Funimation, cũng giữ được chất lượng riêng, nhất là diễn xuất của Jill Harris lồng tiếng Naho với sự kìm nén dễ bị tổn thương.
7. Beastars
Khi Sói Yêu Thỏ Trong Một Thế Giới Đang Bên Bờ Vực
Beastars không chỉ là câu chuyện về động vật. Nó nói về bản năng, danh tính và ý nghĩa của việc bị xem là mối đe dọa trước cả khi bạn hành động. Lấy bối cảnh một xã hội các loài động vật hình người bị chia rẽ bởi căng thẳng giữa động vật ăn thịt và con mồi, câu chuyện theo chân Legoshi, một chú sói xám hiền lành, rơi vào lưới tình với Haru, một cô thỏ lùn.
Bộ manga của tác giả Paru Itagaki đã bùng nổ về mức độ nổi tiếng nhờ chiều sâu tâm lý, và bộ anime, được Studio Orange thực hiện bằng CGI 3D với sự tham gia của Toho, đã táo bạo thực hiện một lựa chọn mạo hiểm nhưng đã thành công. Phong cách hoạt hình biểu cảm mang đến cho bộ phim một tông màu siêu thực, gần như sân khấu, rất phù hợp với chủ đề của nó.
Hình ảnh Legoshi, nhân vật chính trong anime Beastars
Mùa 1 đi sâu vào một vụ án mạng bí ẩn ở trường học, nhưng nhanh chóng phát triển thành một điều gì đó hơn thế: một cuộc khám phá về ham muốn, sự kìm nén và lòng căm ghét bản thân. Mâu thuẫn nội tâm của Legoshi không chỉ xoay quanh tình yêu; đó là liệu cậu có thể thoát khỏi những gì bản năng nói cậu phải trở thành hay không. Ca khúc mở đầu “Wild Side” của ban nhạc rock Nhật Bản ALI đã trở thành bài hát yêu thích của người hâm mộ, phản ánh hoàn hảo phong cách jazz noir của bộ anime. Netflix đã đảm nhận phân phối quốc tế, cung cấp cả phiên bản có phụ đề và lồng tiếng. Diễn xuất bằng tiếng Anh của Jonah Scott trong vai Legoshi đặc biệt được khen ngợi vì giọng điệu nội tâm của mình.
6. Psycho-Pass
Cái Giá Của Công Lý Hoàn Hảo
Trong một tương lai nơi suy nghĩ của bạn có thể được định lượng, công lý được thực thi trước cả khi bạn phạm tội. Psycho-Pass đã xây dựng một thế giới có cảm giác đáng sợ, một xã hội dystopia trong anime mà gần gũi đến khó chịu với văn hóa giám sát trong thế giới thực.
Bộ phim được tạo ra bởi Gen Urobuchi (tác giả nổi tiếng của Madoka Magica và Fate/Zero), và được Production I.G., Tatsunoko Production thực hiện hoạt hình với Toho Animation phân phối. Mùa đầu tiên, ra mắt năm 2012, được đánh giá rộng rãi là mạnh mẽ nhất, cân bằng các yếu tố điều tra cảnh sát với những lời phê bình triết học sắc sảo về chủ nghĩa độc tài và ý chí tự do.
Các nhân vật chính trong anime Psycho-Pass
Thanh tra Akane Tsunemori bắt đầu như một người lý tưởng nhưng dần dần bị bào mòn bởi sự mơ hồ về mặt đạo đức trong công việc của cô. Đối lập với cô là Shogo Makishima, một trong những phản diện đáng sợ nhất trong anime, không phải vì hắn bạo lực, mà vì những luận điểm của hắn lại có lý. Bộ anime đã khơi mào các cuộc thảo luận trong giới công nghệ và học thuật, đặc biệt là về cảnh sát dự đoán và đạo đức AI. Nó cũng nhận được phiên bản lồng tiếng Anh từ Funimation, với diễn xuất của Kate Oxley trong vai Akane được khen ngợi vì đã thể hiện được sự chai sạn dần dần của nhân vật này.
5. Haikyuu!!
Những Người Khổng Lồ Nhỏ Bé Cất Cánh
Haikyuu!! kể về hành trình của Shoyo Hinata, một vận động viên bóng chuyền có chiều cao khiêm tốn nhưng mơ ước trở thành giống thần tượng của mình, “Người Khổng Lồ Nhỏ”. Khi vào trường trung học Karasuno, cậu lập thành một cặp đôi khó tin với đối thủ cũ của mình, chuyền hai tài năng nhưng kiêu ngạo Tobio Kageyama.
Production I.G và Toho Animation đã chuyển thể bộ manga của Haruichi Furudate với sự tỉ mỉ đặc biệt, tạo ra một số phân cảnh thể thao năng động nhất trong anime. Đội ngũ hoạt hình đã nghiên cứu các trận đấu bóng chuyền thực tế để đảm bảo chuyển động chân thực, mang đến những trận đấu có cảm giác thực sự hồi hộp.
Đội bóng chuyền Karasuno trong anime Haikyuu!!
Bộ phim đã được quốc tế công nhận vì giúp bóng chuyền trở nên dễ tiếp cận và hấp dẫn ngay cả với những người xem không quen thuộc với môn thể thao này. Đạo diễn Susumu Mitsunaka đã tạo ra sự cân bằng hoàn hảo giữa các trận đấu căng thẳng và sự phát triển nhân vật. Bộ phim có cả phiên bản phụ đề và lồng tiếng, mặc dù nhiều người hâm mộ thích phiên bản phụ đề hơn vì năng lượng của các diễn viên lồng tiếng như Ayumu Murase (Hinata) và Kaito Ishikawa (Kageyama).
4. Mob Psycho 100
Cảm Xúc Có Thể San Phẳng Một Thành Phố
Shigeo Kageyama, hay Mob, không phải là một người ngoại cảm bình thường. Cậu sở hữu sức mạnh áp đảo, cảm xúc hạn chế và luôn cố gắng sống một cuộc sống bình thường. Nhưng bất cứ khi nào cảm xúc của cậu đạt đến 100%, mọi thứ xung quanh có xu hướng phát nổ, theo đúng nghĩa đen.
Được tạo ra bởi ONE, cùng tác giả với One Punch Man, Mob Psycho 100 nổi bật với phong cách hoạt hình thử nghiệm, hài hước kiểu slapstick và chiều sâu cảm xúc đáng ngạc nhiên. Bones Studio đảm nhận việc chuyển thể, nhưng Toho Animation đóng vai trò quan trọng trong sản xuất và phân phối, đặc biệt từ Mùa 2 trở đi.
Nhân vật Mob từ anime Mob Psycho 100 với hào quang sức mạnh
Mỗi tập phim đều sáng tạo về mặt hình ảnh, thường xuyên thay đổi phong cách hoạt hình ngay giữa cảnh để phù hợp với tông điệu. Và trong khi các trận chiến tâm linh rất mãn nhãn, chính hành trình trưởng thành về mặt cảm xúc của Mob mới là yếu tố mang lại linh hồn cho bộ phim. Cả ba mùa đều đã được lồng tiếng Anh, với diễn xuất nhẹ nhàng của Kyle McCarley mang đến cho Mob một nhân tính dịu dàng.
3. Spy x Family
Khi Một Gia Đình Giả Cảm Giác Quá Đỗi Chân Thực
Về mặt lý thuyết, Spy x Family nghe có vẻ như một trò đùa: một điệp viên, một sát thủ và một người có khả năng ngoại cảm giả vờ làm gia đình để ngăn chặn một cuộc chiến tranh. Nhưng thay vì là một bộ phim hài một chiều, câu chuyện này đã trở thành một series hành động ấm áp với những khoảnh khắc cảm xúc chân thực.
Bộ manga của Tatsuya Endo đã rất nổi tiếng, nhưng bộ anime, do Wit Studio và CloverWorks sản xuất với sự hỗ trợ của Toho Animation, đã biến nó thành một hiện tượng văn hóa khi ra mắt vào năm 2022.
Gia đình giả Forger trong anime Spy x Family
Loid Forger, Yor và Anya nhanh chóng trở thành những nhân vật được yêu thích không chỉ vì những nét riêng độc đáo của mỗi người mà còn vì cách mối liên kết của họ phát triển một cách tự nhiên. Bộ phim cân bằng giữa các nhiệm vụ điệp viên và những khoảnh khắc đời thường, tất cả trong khi Anya hiểu lầm mọi thứ bằng khả năng ngoại cảm của mình và phản ứng giống như một “cỗ máy meme”. Bộ phim đã được lồng tiếng bằng nhiều ngôn ngữ, bao gồm cả tiếng Anh, và tiếp tục là một trong những anime được xem nhiều nhất trên toàn cầu.
2. My Hero Academia
Cái Giá Của Việc Trở Thành Một Người Hùng
Trong một thế giới nơi 80% dân số có siêu năng lực (Quirk), việc trở nên đặc biệt không khiến bạn trở nên độc nhất, nó chỉ khiến bạn trở thành một khuôn mặt khác trong đám đông. Đối với Izuku Midoriya, một cậu bé không có Quirk nhưng lại ôm ấp ước mơ lớn, đó là một sự thật đau lòng cho đến khi cậu thừa kế sức mạnh của One For All.
Bộ manga của Kohei Horikoshi đã bùng nổ về mức độ nổi tiếng ngay cả trước khi phiên bản anime bắt đầu vào năm 2016. Được Studio Bones sản xuất với Toho Animation dẫn đầu về phân phối, My Hero Academia nhanh chóng trở thành shonen hiện đại hàng đầu.
Nhóm học sinh lớp 1-A trường U.A. trong anime My Hero Academia
Điều làm nên sự đặc biệt của bộ phim không chỉ là các cảnh chiến đấu, mà còn là cách nó xây dựng nhân vật. Từ các phản diện như Stain và Shigaraki đến các anh hùng chuyên nghiệp như Endeavor và All Might, mọi nhân vật đều có chiều sâu. Phiên bản lồng tiếng Anh là ưu tiên hàng đầu của Funimation ngay từ ngày đầu ra mắt, và diễn xuất của Justin Briner trong vai Deku vẫn là một trong những màn trình diễn hay nhất của anh.
1. Jujutsu Kaisen
Bị Nguyền Rủa Nhưng Không Bao Giờ Bất Lực
Khi Toho Animation hợp tác với MAPPA cho Jujutsu Kaisen, không ai dự đoán được mức độ thành công khổng lồ của bộ phim này. Dựa trên bộ manga của tác giả Gege Akutami, anime ra mắt vào năm 2020 và đã định nghĩa lại cách một bộ anime shonen có thể trông như thế nào và cảm nhận ra sao.
Câu chuyện theo chân Yuji Itadori, một thiếu niên nuốt một ngón tay bị nguyền rủa để cứu bạn bè và trở thành vật chủ cho một thực thể mạnh mẽ tên là Sukuna. Từ đó, bộ phim đưa người xem vào một thế giới tối tăm, bạo lực, nơi các chú thuật sư trừ khử các linh hồn bị nguyền rủa, và thường phải trả giá bằng mạng sống của mình.
Các nhân vật chính Yuji, Megumi và Nobara từ anime Jujutsu Kaisen
Phần hoạt hình của MAPPA thuộc hàng top, và các lựa chọn sản xuất của Toho, từ chỉ đạo âm nhạc đến nhịp độ, đã đảm bảo bộ phim không bao giờ mất đi sức hút. Jujutsu Kaisen 0, một bộ phim điện ảnh tiền truyện, đã phá kỷ lục doanh thu phòng vé và tiếp tục chứng minh sức hút của thương hiệu này trong thế giới anime. Mọi nhân vật, từ Gojo đến Nanami, đều có chiều sâu và sức lôi cuốn. Bộ phim được lồng tiếng đầy đủ bằng tiếng Anh và liên tục xếp hạng là một trong những series được stream nhiều nhất trên Crunchyroll.
MyAnimeList Score (Season 1) được sử dụng làm nguồn điểm số tham khảo.
