Rất ít studio anime có tầm ảnh hưởng sâu sắc đến ngành công nghiệp như Production I.G.. Dù là những bộ phim khoa học viễn tưởng nghẹt thở, thriller tâm lý căng thẳng hay anime thể thao đầy kịch tính, studio này đã mang đến những trải nghiệm khó quên trong lịch sử anime.
Được thành lập vào năm 1987, Production I.G. đã xây dựng di sản dựa trên sự xuất sắc về kỹ thuật và khả năng kể chuyện đi sâu vào tâm trí khán giả rất lâu sau khi phần credit chạy hết. Các dự án của họ không chỉ có hình ảnh tuyệt đẹp mà còn thách thức những ý tưởng truyền thống, phá vỡ các khuôn khổ thể loại và nắm bắt được cảm xúc chân thực đằng sau mỗi câu chuyện. Danh sách này làm nổi bật 6 bộ anime hay nhất do Production I.G. sản xuất.
6. Moriarty The Patriot
Sherlock Không Phải Thiên Tài Duy Nhất
Thay vì khắc họa Moriarty như một kẻ phản diện một chiều, series này lật ngược vấn đề: liệu hắn có phải chỉ là một kẻ chủ mưu tội phạm, hay là một người đang chiến đấu chống lại sự bất công có hệ thống?
Được phát sóng làm hai phần vào năm 2020 và 2021, Moriarty the Patriot mang đến một góc nhìn khác về di sản của Sir Arthur Conan Doyle. Câu chuyện kể về William James Moriarty, một giáo sư toán học với một bí mật đen tối: anh ta đang dẫn đầu một chiến dịch nhằm lật đổ giới quý tộc Anh đầy tham nhũng từ bên trong.
Điều khiến bộ anime này trở nên nổi bật trong danh mục của Production I.G. là bầu không khí của nó. Với hình ảnh cổ kính, u ám được chiếu sáng bởi ánh đèn gas và lối kể chuyện đầy căng thẳng, bộ phim khai thác sâu vào những cuộc đấu trí tâm lý. Sherlock Holmes xuất hiện giữa mùa phim, không phải với vai trò nhân vật chính, mà là một “quân bài tẩy” có trí tuệ vừa đe dọa vừa cuốn hút Moriarty.
Bộ anime bao gồm các arc chính từ manga, bao gồm vụ án “Noahtic” và “Jack the Ripper”, nhưng với nhịp độ chậm hơn, có phương pháp hơn. Mỗi bước đi của Moriarty đều có chủ đích, giống như một quân cờ được đặt trên một bàn cờ đã được sắp đặt.
Phiên bản lồng tiếng Anh có sẵn, được sản xuất bởi Funimation, giúp bộ phim dễ tiếp cận hơn với đối tượng khán giả rộng lớn.
Hình ảnh anime Moriarty the Patriot với nhân vật chính
- Ngày phát hành: 2020 – 2021
- Đạo diễn: Kazuya Nomura
- Biên kịch: Gō Zappa, Taku Kishimoto
- Thể loại chính: Tội phạm (Crime), Thần bí (Mystery)
- Số tập: 24
- Số mùa: 1
- Studio: Production I.G
- Tác giả: Ryosuke Takeuchi
- Điểm MyAnimeList: 8.17 (Mùa 1)
5. Kuroko’s Basketball
Cầu Thủ Thứ Sáu Vô Hình Với Kỹ Năng Đỉnh Cao
Trở lại năm 2012, khi anime thể thao vẫn còn đang nỗ lực để thu hút sự chú ý trên toàn cầu, Kuroko’s Basketball đã xuất hiện và thay đổi cuộc chơi.
Thay vì tập trung vào một nhân vật chính ngôi sao, bộ anime này giới thiệu Tetsuya Kuroko, một cầu thủ vô cùng mờ nhạt, đến mức anh ta biến điểm yếu đó thành vũ khí. Kết hợp với Kagami Taiga, một cầu thủ power forward đầy tiềm năng thô, bộ đôi này cùng nhau thách thức “Thế hệ Kỳ tích” (Generation of Miracles) huyền thoại, những đồng đội cũ của Kuroko từ trường trung học Teiko.
Production I.G. đã dồn rất nhiều năng lượng vào phần hoạt hình. Những cắt cảnh nhanh, chuyển động chính xác và các pha vật lý được cường điệu hóa biến mỗi trận đấu thành một màn trình diễn ngoạn mục. Series kéo dài ba mùa (2012–2015), đỉnh điểm là bộ phim Kuroko’s Basketball: Last Game, chuyển thể arc Extra Game, nơi đội Vorpal Swords đối đầu với đội bóng rổ đường phố Mỹ, Jabberwock.
Có sẵn phiên bản lồng tiếng Anh đầy đủ được sản xuất bởi Bang Zoom! Entertainment, và Netflix phát sóng cả phiên bản phụ đề lẫn lồng tiếng trên toàn cầu, mang đến cho người hâm mộ mới điểm khởi đầu dễ dàng với thương hiệu được yêu thích này.
Khác với các anime thể thao khác chỉ xoay quanh các giải đấu, Kuroko’s Basketball còn đi sâu vào những cuộc đối đầu cá nhân, những tổn thương trong quá khứ và triết lý về tinh thần đồng đội so với chủ nghĩa cá nhân.
Kagami Taiga trong bộ anime bóng rổ Kuroko's Basketball
- Ngày phát hành: 2012 – 2014
- Đạo diễn: Shunsuke Tada
- Biên kịch: Noburo Takagi, Tadatoshi Fujimaki
- Thể loại chính: Thể thao (Sports), Hài hước (Comedy)
- Số tập: 75
- Số mùa: 3
- Studio: Production I.G
- Tác giả: Tadatoshi Fujimaki
- Điểm MyAnimeList: 8.05
4. Psycho-Pass
Tương Lai Đang Quan Sát Bạn
Lấy bối cảnh Nhật Bản giả tưởng nơi tiềm năng gây án của một người có thể được đo lường và xử lý trước khi họ phạm tội, Psycho-Pass không chỉ là sci-fi; đó là một cuộc đối thoại về ý chí tự do, sự giám sát và công lý.
Ra mắt lần đầu vào năm 2012, mùa đầu tiên được đạo diễn bởi Naoyoshi Shiotani (Death Note) và viết kịch bản bởi Gen Urobuchi (Puella Magi Madoka Magica, Fate/Zero), và điều đó thể hiện rõ nét trong tác phẩm. Câu chuyện theo chân Akane Tsunemori, một thanh tra tập sự học cách điều hướng trong một hệ thống dán nhãn mọi người bằng “Psycho-Pass” của họ – một con số xác định mức độ nguy hiểm của họ đối với xã hội.
Kogami Shinya, một cựu Thanh tra trở thành Chấp hành viên, nhanh chóng trở thành tâm điểm chú ý của cô. Mối quan hệ năng động của họ trở thành trái tim của bộ phim, đặc biệt là khi họ đối phó với mối đe dọa triết học đến từ Shogo Makishima, một kẻ phản diện miễn nhiễm với hệ thống.
Series có nhiều phần tiếp theo, Psycho-Pass 2, Psycho-Pass: Sinners of the System (bộ ba phim điện ảnh) và Psycho-Pass 3, tất cả đều mở rộng thế giới và giới thiệu các Thanh tra mới. Bộ phim năm 2019 Psycho-Pass 3: First Inspector kết thúc cốt truyện của mùa thứ ba.
Phiên bản lồng tiếng (dub) do Funimation sản xuất được đánh giá cao về diễn xuất ấn tượng, đặc biệt là Robert McCollum trong vai Kogami và Kate Oxley trong vai Akane.
Poster chính của anime Psycho-Pass thể hiện không khí khoa học viễn tưởng u ám
- Ngày phát hành: 2012 – 2018
- Thể loại chính: Hoạt hình (Animation), Hành động (Action), Tội phạm (Crime), Giật gân (Thriller)
- Số tập: 41
- Số mùa: 3
- Studio: Production I.G, Tatsunoko Production
3. Haikyuu!!
Giấc Mơ Người Khổng Lồ Bé Nhỏ
Ít bộ anime nào nắm bắt được cảm giác hưng phấn tột độ của cuộc thi đấu như Haikyuu!!. Nhưng điều khiến người hâm mộ quay trở lại không chỉ là bóng chuyền, mà là trái tim đằng sau mỗi cú nhảy, cú bay người cứu bóng và cú đập.
Ra mắt vào năm 2014, series này theo chân Shoyo Hinata, một cầu thủ thấp bé nhưng đầy đam mê, người thần tượng “Người khổng lồ bé nhỏ” (Little Giant) huyền thoại. Sau khi thua trận đấu thực sự đầu tiên trước tay chuyền hai Tobio Kageyama, số phận đưa họ vào cùng một đội tại trường cao trung Karasuno. Điều bắt đầu như một sự cạnh tranh dần biến thành một trong những bộ đôi hấp dẫn nhất trong lịch sử anime thể thao.
Production I.G. đã dành sự chăm chút đặc biệt để hoạt hình không chỉ các pha hành động mà còn cả cảm xúc đằng sau đó. Các trận đấu có hình ảnh mượt mà, nhưng quan trọng hơn, mỗi nhân vật, ngay cả những người từ các trường đối địch, đều được phát triển chiều sâu. Dù là lối chơi chiến thuật của Nekoma hay áp lực khủng khiếp từ Aoba Johsai, không đội nào cảm thấy như một chi tiết thừa trong câu chuyện.
Bộ anime kéo dài bốn mùa, với mùa mới nhất mang tên Haikyuu!! To the Top, được chia làm hai phần phát sóng trong năm 2020. Tính đến năm 2024, arc cuối cùng của manga đang được chuyển thể thành bộ phim điện ảnh hai phần: Haikyuu!! The Dumpster Battle đã ra mắt đầu tiên tại Nhật Bản và nhận được nhiều lời khen ngợi.
Đội bóng chuyền Karasuno trong anime Haikyuu!!
- Ngày phát hành: 5 tháng 4 năm 2014
- Tác giả: Haruichi Furudate
- Số mùa: 4
- Thể loại chính: Hoạt hình (Animation), Hài hước (Comedy), Chính kịch (Drama)
2. Aoashi
Không Chỉ Là Bóng Đá, Đó Là Con Đường Sự Nghiệp
Bạn không thường thấy những bộ anime mô tả chính xác quá trình rèn luyện vất vả để trở thành vận động viên chuyên nghiệp. Aoashi làm được điều đó, và làm mà không hề “tô hồng” bất cứ điều gì.
Ra mắt vào năm 2022, bổ sung mới hơn này vào dòng anime thể thao của Production I.G. theo chân Ashito Aoi, một tiền đạo tài năng nhưng còn thô kệch từ một thị trấn ven biển nhỏ ở Ehime. Sau cuộc gặp gỡ tình cờ với một tuyển trạch viên từ Tokyo City Esperion, Ashito có cơ hội gia nhập học viện đào tạo trẻ của họ.
Nhưng Ao Ashi không nói về những pha xử lý hoa mỹ hay những cuộc đối đầu quá mức. Nó nói về chiến thuật, đội hình, nhận thức vị trí và thực tế rằng tài năng không có ý nghĩa gì nếu bạn không thể thích ứng. Huấn luyện viên Fukuda, bản thân là một cựu cầu thủ đẳng cấp quốc gia, đóng vai trò vừa là người cố vấn vừa là tấm gương, thúc đẩy Ashito từ một tiền đạo ích kỷ trở thành một hậu vệ cánh có tầm nhìn.
Bộ anime chuyển thể từ manga của Yugo Kobayashi, vốn đã nhận được nhiều lời khen ngợi tại Nhật Bản nhờ tính hiện thực và sự chú ý đến chi tiết. Người hâm mộ Blue Lock có thể thấy series này thực tế hơn, ít tập trung vào cái tôi cá nhân và nhiều hơn vào sự phát triển.
Đội bóng Tokyo City Esperion trong bộ anime bóng đá Aoashi
1. Ghost in the Shell
Cô Ấy Hơn Cả Một Vỏ Bọc
Trước khi anime trở nên phổ biến ở phương Tây, trước khi các nền tảng streaming tồn tại, Ghost in the Shell đã viết lại những gì người ta nghĩ về anime.
Ra mắt vào năm 1995, bộ phim này do Mamoru Oshii đạo diễn đã trở thành một hiện tượng toàn cầu. Phim kể về Thiếu tá Motoko Kusanagi, một sĩ quan cơ khí hóa làm việc cho Đội 9, khi cô truy lùng một hacker được biết đến với cái tên Puppet Master. Nhưng câu chuyện thực sự không phải về cuộc truy đuổi, mà là về danh tính, ý thức và ý nghĩa của việc tồn tại khi cơ thể bạn là một cỗ máy.
Production I.G. đã tạo ra thế giới này với vẻ đẹp ám ảnh. Những cảnh quan thành phố neon, những khoảnh khắc tĩnh lặng trầm tư và những đoạn đối thoại triết học định hình bộ phim. Nó đã ảnh hưởng đến mọi thứ từ The Matrix đến Ex Machina. Bộ phim thậm chí còn có bản lồng tiếng Anh đầy đủ chỉ một năm sau đó, rất lâu trước khi hầu hết anime được phát hành toàn cầu.
Poster của bộ phim anime kinh điển Ghost in the Shell năm 1995
- Ngày phát hành: 8 tháng 12 năm 1995
- Thời lượng: 83 phút
- Đạo diễn: Mizuho Nishikubo, Mamoru Oshii
- Studio: Production I.G
- Thể loại chính: Hoạt hình (Animation), Hành động (Action), Tội phạm (Crime)
- Điểm MyAnimeList: 8.27
Tài liệu tham khảo
- DualShockers
- ScreenRant
- MyAnimeList
